黄宗泽吴卓羲《战毒》首播，依旧港剧味道，质量爆棚，能成爆款？

文/马清运

7月9日晚，电视剧《战毒》在三大视频平台同时上线，8集首播。从目前播出的剧情内容来看，该剧秉承了传统港剧的风格。虽然题材和内容还是很到位的，但是目前来看，没有槽点，属于比较稳定的港剧。作为禁毒题材，该剧在枪战不断、冲突激烈的近期成为小爆炸是必然的。

传统港剧的特点是在画面中寻找冲突，而不是通过拙劣的台词。也就是我们俗称的镜头语言流利，会拿着镜头说话等等。在这部《战毒》里，很少有很长的台词和对话，都是缉毒警察、毒贩和黑帮之间的打斗场面。这些剧的展开也是画面的动态内容远大于台词的对话内容。因为画面更有动感，观众可以获得追剧的快感。

比如追车剧，比如和缉毒警察毒枭的枪战，围捕剧，等等。对于熟悉港剧的戏迷来说，这些内容是吸引大家追剧的主要原因之一。当然，我们也可以认为这些内容和港剧一样，没有创新。汽车追逐场景和枪战当然在拍摄上升级了不少，但在剧本层面，还是老样子。

港剧在禁毒题材上没有突破，但还是保持了非常好的角度。尤其是在剧本的呈现上，不断冲突的状态让观众总是跟着剧情的脚步走，不会玩。近年来，TVB的许多电视剧经常出现第一集节奏很快，但注水开始得较晚的问题。目前这是《战毒》，港剧，第一集之后的剧情还没有注水。

流畅的画面，激烈的冲突，甚至还有一些卧底悬疑，女色等设计。使得《战毒》本身赢得了观众的认可。尤其是在流畅的旁白方面，是近几部电视剧所欠缺的。冲突不断，高潮起伏，显然是我们应该从香港老派作家身上继承的。103010在口碑上的成功，正是因为观众对这种流畅叙述的需求往往得不到有效满足。

至于黄宗泽、吴卓羲等主演的表现，在剧情范围内，两位演员都表现出了自己的平均水平。港剧演员的特点就是不能差。这是一个典型的学徒班操作系统。每个人都是一个表演体系教出来的，都是经过很多努力才进入主演位置的。没有演技的早在学徒阶段就被淘汰了，能成为主角的要经过长时间的摔打才能上来。

像黄宗泽和吴卓羲这样的演员的表演，我们也可以说他们是静止不动的。但是，在一个正确的、合适的范畴内，原地踏步似乎也没什么不好。这种港剧实现的是自己的“形象”而不是“形象”，这是一件很有意思的事情。我们用《战毒》来展开这个问题。

我们早年的大陆剧是讲形象的，这部剧只有和自己呈现的人物和角色很像，才能算是好剧。而香港的电视剧一直对形象的问题漠不关心，喜欢在相异中寻找“形象”。在103010中，毒枭和缉毒警察都远离真相，他们彼此都不像。甚至演员在刻画人物的时候都在夸张。但最后这种夸张却自成一派，成为香港影视剧艺术的特色，大家甚至认为香港的缉毒警察和黑社会也不过如此。

所以，如果我们看《战毒》，总想问真实的缉毒警察和<爱尬聊_健康养生>黑社会是什么样的，就不会满足于剧中的虚荣。但是，如果我们放弃这种求真的想法，转而只想着好看不好看，就会觉得这部电视剧呈现的世界真的很有趣，越看越好看。显然，港剧在禁毒题材中早已打磨出了自己的“语言体系”。

所以很多港剧只要在自己熟悉的题材上保持不动，就能得到质量更好的作品。这种“风格固化”的必然性。也正是基于这些，我们很容易得到另一个信息，港剧不要天天看，否则会很无聊。如果能时不时看一部港剧，会觉得叙事真流畅，镜头真快，矛盾真激烈。《战毒》作为近年来为数不多的历史悠久的港剧，有着爆炸的气息。