唐代香山九老图是谁画的呢？？
请问一下，唐代香山九老<爱尬聊_让生活聊出新高度>图是谁画的呢？
清shangyue 2022-06-06 21:52 真品铜胎画珐琅碗，直口圈足，图案繁密严谨工整，画工精致，外壁在明黄色珐琅釉的地子上作缠枝牡丹与芍药，近底足处加胭脂红花边，近口沿处加蓝料釉花边。碗内壁以白色珐琅釉为底，色如牛乳，口沿饰黑釉花边，下饰有5只蝙蝠和五色云彩，碗心为仙桃中捧出一个团“寿”字。碗纹饰的画法大部分继承前代的传统特点与风格，而如花卉小边、小叶却受巴洛克绘画风格的影响。碗的珐琅质釉色温润细腻而厚实，具有金属的坚固性和玻璃的光泽感。此时珐琅质釉色已发展至数十种，色彩华丽，鲜艳明快。碗的口沿及底足沿边作鎏金处理，金色淳厚泛黄。该碗为紫铜胎，碗壁均匀，厚薄适中，手感沉甸甸的，系清乾隆时期广州地区的铜胎画珐琅器。该碗的用料、工艺制作、图案等均反映了清代乾隆时期为铜胎面珐琅的最繁荣时期。其在各方面都有所创新，有所发展。仿品在紫铜胎的坦口碗上画珐琅人物画“香山九老图”，九老旁还有三个童仆和松树山石作衬景。该碗在白地上施彩，着意渲染，色彩丰富，多达二十余种。“香山九老”表现的是唐代白居易等九老集居香山吟诗论画、颐养天年均获高龄长寿的故事，故画意有祝寿的含意。底有蓝色珐琅小花款。将该碗与上述乾隆画珐琅的花卉碗比较，仿品图案布局呆滞，人物分布相对平均，大小也几乎相同，这样主次、重点也就没有了。同时衬景也太少，很难表达出“香山”的本意。在珐琅的彩色上温润细腻凝练不足，有细小的砂眼，白釉有苍白感如杏仁露，色彩虽丰富但单薄，底足边缘处的蓝料釉回纹花边结体松，色彩艳，与乾隆碗口的鎏金沿处的蓝料釉花边相比差异很大。仿品的手感较轻，因其胎、釉均较薄。碗口、碗底处的鎏金亦色淡金薄呈黄铜色。
当时皓月2 2022-06-06 21:56 香山九老会、“香山九老”说的是在唐会昌五年 ，白居易等9位文人墨客河南洛阳香山聚会宴游的故事。唐朝末年，因朝廷的腐败，胡杲、吉玫、刘贞、郑据、卢贞、张浑、白居易及李元爽、禅僧如满九位老者，对当时朝廷的不满，看不惯世俗，又因志趣相投，结为九老会，因此得名“香山九老”。竹林七贤图三国曹魏晚期，政治昏暗，一些文人志士不愿同流合污，纷纷退出官场，过着纵情山水，放荡不羁的生活。当时山涛、阮籍、嵇康、向秀、刘伶、阮咸和王戎七人，相与友善，隐身遁世，常于竹林聚会，饮酒清谈，扶琴吟诗，世称“竹林七贤”。五代时，长沙窑瓷器绘有此图，明清时期景德镇窑瓷器也常以此为主题纹饰，传世作品有青花及五彩竹林七贤图瓷器。
mrjixiang 2022-06-06 21:57 著名的《香山九老图》竹雕是竹雕艺术家洪建华的作品
qkoufu4136 2022-06-06 22:07
别敷衍了所有#p#凉了心湿了眼 2022-06-06 22:15 真品6000元左右
nekkibasara 2022-06-06 22:15 宋朝时候，有一次画院招考。考试是命题作画，题目是一句古诗：“踏花归去马蹄香”。 考场上安静极了，应考者都在认真思索。有的认为诗句的重点在“踏花”二字。于是就画了一些花瓣，让一青年骑着马在花瓣上行走。他想这不正是踏花么？表现了那春游之后的愉快心情。 有的在分析之后，觉得重点是在“马”上。踏花也好，归去也好，马蹄也好，都离不开“马”。于是就精心地画了一匹骏马，一青年骑在马上从花丛中疾驰，显得很有气势。 也有的人琢磨“马蹄”应是重点，因此在画纸上突出那腾空的马蹄，并在“马蹄”旁画着纷飞的花瓣。他想花瓣都被扬了起来，马蹄还不会“香”么！ 众多的应考者中，只有一位画得很特别，名叫李唐。他的画卷上根本没画花瓣。他画的是：夕阳西下之时，一位英俊少年骑在一匹骏马上。马在奔腾着，马蹄高高扬起，一些蝴蝶紧紧地追逐着，在马蹄的周围飞舞。 李唐交卷后，考官一张张评选。当他看到那张蝴蝶纷飞的画卷时，就会心地笑了。这张画被评为最佳。 为什么最佳呢？考官作了一番评说，应考者也都非常佩服。 这考生的成功，关键在于他仔细地分析了题目，全面领会了诗句的含义，并找到了体现题意的巧妙的方法。 备注； 李唐：（约1050-1130）宋代杰出画家。字 古。河阳三（今河南孟县）人。原是北宋画院待诏。离乱后，到临安街头卖画，被一个内官发现，后又重入画院。其画法远追李思训，变小斧劈而创大斧劈，笔意不凡，使人产生一种“神惊目眩”的威压之感，开创出南宋山水画的新画风。他亦善画人物，如《晋文公复国图》、《采薇图》等。到南宋后，为歌颂金战士，画《雪天运粮图》等。又喜作长图大嶂，危峰削壁，具千丈之势。画人物楼阁描绘工整。画山水尤有奇趣。作品有《长江雪霁图》、《独钓归庄图》、《虎溪三笑图》、《香山九老图》、《高逸图》、《万壑松风图》、《雪景》、《雪江图》、《江上小景图卷》等。
清shangyue 2022-06-06 21:52 真品铜胎画珐琅碗，直口圈足，图案繁密严谨工整，画工精致，外壁在明黄色珐琅釉的地子上作缠枝牡丹与芍药，近底足处加胭脂红花边，近口沿处加蓝料釉花边。碗内壁以白色珐琅釉为底，色如牛乳，口沿饰黑釉花边，下饰有5只蝙蝠和五色云彩，碗心为仙桃中捧出一个团“寿”字。碗纹饰的画法大部分继承前代的传统特点与风格，而如花卉小边、小叶却受巴洛克绘画风格的影响。碗的珐琅质釉色温润细腻而厚实，具有金属的坚固性和玻璃的光泽感。此时珐琅质釉色已发展至数十种，色彩华丽，鲜艳明快。碗的口沿及底足沿边作鎏金处理，金色淳厚泛黄。该碗为紫铜胎，碗壁均匀，厚薄适中，手感沉甸甸的，系清乾隆时期广州地区的铜胎画珐琅器。该碗的用料、工艺制作、图案等均反映了清代乾隆时期为铜胎面珐琅的最繁荣时期。其在各方面都有所创新，有所发展。仿品在紫铜胎的坦口碗上画珐琅人物画“香山九老图”，九老旁还有三个童仆和松树山石作衬景。该碗在白地上施彩，着意渲染，色彩丰富，多达二十余种。“香山九老”表现的是唐代白居易等九老集居香山吟诗论画、颐养天年均获高龄长寿的故事，故画意有祝寿的含意。底有蓝色珐琅小花款。将该碗与上述乾隆画珐琅的花卉碗比较，仿品图案布局呆滞，人物分布相对平均，大小也几乎相同，这样主次、重点也就没有了。同时衬景也太少，很难表达出“香山”的本意。在珐琅的彩色上温润细腻凝练不足，有细小的砂眼，白釉有苍白感如杏仁露，色彩虽丰富但单薄，底足边缘处的蓝料釉回纹花边结体松，色彩艳，与乾隆碗口的鎏金沿处的蓝料釉花边相比差异很大。仿品的手感较轻，因其胎、釉均较薄。碗口、碗底处的鎏金亦色淡金薄呈黄铜色。
当时皓月2 2022-06-06 21:56 香山九老会、“香山九老”说的是在唐会昌五年 ，白居易等9位文人墨客河南洛阳香山聚会宴游的故事。唐朝末年，因朝廷的腐败，胡杲、吉玫、刘贞、郑据、卢贞、张浑、白居易及李元爽、禅僧如满九位老者，对当时朝廷的不满，看不惯世俗，又因志趣相投，结为九老会，因此得名“香山九老”。竹林七贤图三国曹魏晚期，政治昏暗，一些文人志士不愿同流合污，纷纷退出官场，过着纵情山水，放荡不羁的生活。当时山涛、阮籍、嵇康、向秀、刘伶、阮咸和王戎七人，相与友善，隐身遁世，常于竹林聚会，饮酒清谈，扶琴吟诗，世称“竹林七贤”。五代时，长沙窑瓷器绘有此图，明清时期景德镇窑瓷器也常以此为主题纹饰，传世作品有青花及五彩竹林七贤图瓷器。
mrjixiang 2022-06-06 21:57 著名的《香山九老图》竹雕是竹雕艺术家洪建华的作品
qkoufu4136 2022-06-06 22:07
你图上的邮票是，台湾省邮政部门于2010年9月9日发行《香山九老图》古画邮票扇形小全张，面值新台币55元，该全张由两枚25元和一枚5元票构成，该全张票以台湾故宫博物院典藏的古画精品《宋人香山九老》为摹本进行精心设计。该全张图幅为纨扇这一新颖形式，图中人物刻画细致，情节活泼生动，票幅虽小，但表现的内容很丰富。
邮票图案简介如下：
唐武宗会昌5年，白居易与胡杲、吉旼、郑据、刘真、卢慎、张浑、禅僧如满、李元爽八位志同道合的朋友在香山（今洛阳龙门石窟风景区东隅的香山寺，白居易晚年居于此，号称“香山居士”）聚会时的情景，由于聚会时九人年龄都在七十以上，时人称为九老，九老燕集于此论诗作画，愤懑时政。白居易请人作九老图以念结会盛景，这就是此画的由来。后人思慕这段风雅韵事，因而产生了许多描绘老贤者们燕集的作品。这件台湾故宫博物院典藏的《香山九老图古画》上没有作者款印，旧传为宋人所作。
画幅为纨扇形式，作者以巨松、坡石巧妙地切割画面，右上有两老于竹林间持卷观赏（面值25元）；右下3人顾盼交谈，尚有1人逗趣地戴花舞蹈（面值25元）；左半部则有小溪穿流，溪旁2人专注对弈，1人在旁观看，又有童仆伴随（面值5元）。通幅设色古雅，人物表情生动细致，衣纹树石线条遒劲，笔力老健。画幅虽小，空间处理层次分明，毫不局促，对于细节描绘极为讲究，是南宋册页画之精品。
你的票图没有这么清晰，不知是你上图的原因，还是高仿票，你要正反面仔细观察！
好了，天已亮了，我要去睡觉了。
若回答满意
别敷衍了所有#p#凉了心湿了眼 2022-06-06 22:15 真品6000元左右
nekkibasara 2022-06-06 22:15 宋朝时候，有一次画院招考。考试是命题作画，题目是一句古诗：“踏花归去马蹄香”。 考场上安静极了，应考者都在认真思索。有的认为诗句的重点在“踏花”二字。于是就画了一些花瓣，让一青年骑着马在花瓣上行走。他想这不正是踏花么？表现了那春游之后的愉快心情。 有的在分析之后，觉得重点是在“马”上。踏花也好，归去也好，马蹄也好，都离不开“马”。于是就精心地画了一匹骏马，一青年骑在马上从花丛中疾驰，显得很有气势。 也有的人琢磨“马蹄”应是重点，因此在画纸上突出那腾空的马蹄，并在“马蹄”旁画着纷飞的花瓣。他想花瓣都被扬了起来，马蹄还不会“香”么！ 众多的应考者中，只有一位画得很特别，名叫李唐。他的画卷上根本没画花瓣。他画的是：夕阳西下之时，一位英俊少年骑在一匹骏马上。马在奔腾着，马蹄高高扬起，一些蝴蝶紧紧地追逐着，在马蹄的周围飞舞。 李唐交卷后，考官一张张评选。当他看到那张蝴蝶纷飞的画卷时，就会心地笑了。这张画被评为最佳。 为什么最佳呢？考官作了一番评说，应考者也都非常佩服。 这考生的成功，关键在于他仔细地分析了题目，全面领会了诗句的含义，并找到了体现题意的巧妙的方法。 备注； 李唐：（约1050-1130）宋代杰出画家。字 古。河阳三（今河南孟县）人。原是北宋画院待诏。离乱后，到临安街头卖画，被一个内官发现，后又重入画院。其画法远追李思训，变小斧劈而创大斧劈，笔意不凡，使人产生一种“神惊目眩”的威压之感，开创出南宋山水画的新画风。他亦善画人物，如《晋文公复国图》、《采薇图》等。到南宋后，为歌颂金战士，画《雪天运粮图》等。又喜作长图大嶂，危峰削壁，具千丈之势。画人物楼阁描绘工整。画山水尤有奇趣。作品有《长江雪霁图》、《独钓归庄图》、《虎溪三笑图》、《香山九老图》、《高逸图》、《万壑松风图》、《雪景》、《雪江图》、《江上小景图卷》等。
